作为特色装置之一，艺术家 Noor Riyadh 2022：启发沙特阿拉伯大型活动工程的未来的, Sarah Abdo创作的 《See the Infinity in My Heart 》将诗歌转化为一种身临其境的空间体验，鼓励反思、运动和个人沉思。
受古代迷宫概念的启发，该装置邀请游客放慢脚步，从不同的角度体验空间、时间和情感。
该艺术品不是展示一个可以从远处观察的雕塑，而是鼓励参观者进入并与装置互动。
其迷宫般的布局引导参与者穿过精心设计的路径，使运动成为艺术体验的一部分。
当游客在空间中穿行时，该装置创造了冥想、自我反省的机会，并提高了对周围环境和内心世界的认识。
该装置展示了建筑空间如何影响人类的感知。
该作品没有依赖复杂的技术，而是利用几何、循环和精心规划的空间关系来创造情感参与。
这种方法反映了当代公共艺术的增长趋势，参观者成为积极的参与者而不是被动的观察者。
像这样的大型公共艺术作品 《看见我心中的无限》 需要的不仅仅是艺术视觉。
成功实现取决于仔细规划：
临时结构系统
游客流通
安装安全
灯光协调
公众可及性
通过将艺术概念与实际活动工程相结合，临时装置可以为成千上万的游客创造有意义的体验。
什么是活动桁架？功能、应用及其重要性 中也讨论了这些装置背后的结构原理。.
现代公共艺术越来越注重创造体验，而不仅仅是展示物体。
“看到我心中的无限” 等装置 鼓励游客停下来、探索和反思，表明公共空间可以成为情感联系和文化表达的环境。
这种以人为本的方式已成为国际艺术节和沉浸式展览的重要特征。
作为我们的一部分 沙特阿拉伯活动解决方案系列 ，Dragon Stage 继续关注沙特阿拉伯各地结合公共艺术、建筑、照明和临时活动基础设施的代表性项目。
这些项目展示了创意设计和工程如何共同塑造令人难忘的文化体验。
《看到我心中的无限》 展示了临时装置如何将简单的建筑形式转化为有意义的情感体验。
通过鼓励通过运动和空间进行反思，这件艺术品代表了 努尔利雅得如何 将艺术创造力与深思熟虑的空间设计相结合，重新定义人、公共空间和当代艺术之间的关系的另一个例子。
本文是我们对 努尔利雅得（沙特阿拉伯最大的公共灯光艺术节之一）持续报道的一部分。
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